ORGASMO ACTIVADO: Una conversación con Serwah Attafuah

Oli Scialdone: Antes de llegar al arte digital, eras pintor al óleo. ¿Puedes contarme un poco cómo encontraste no solo arte digital, sino también NFT? ¿Cómo ha explorado la autoexpresión a lo largo de su viaje como artista a través de los medios?

Serwah Attafuah: Mis padres son artistas, así que comencé a ser creativo a una edad muy temprana. Mi papá es un narrador africano y escultor de metal, mi mamá es diseñadora gráfica y pintora. Siempre me animaron a probar cosas nuevas, así que cuando encontré un juego de pinturas al óleo en el garaje/estudio de mis padres, me enamoré al instante y pinté todos los días. Perdimos nuestro garaje en mi adolescencia y tuve que encontrar otra manera de ser creativo, pero realmente pensé largo y tendido sobre qué medio me permitiría ser creativo cuando/como/donde quisiera. El arte digital tenía más sentido; todo lo que realmente necesitaba era una computadora y podía correr libremente. Así que ahora, he estado haciendo arte digital por más de 12 años, que es casi la mitad de mi vida. Empecé realmente experimental porque aprendí por mi cuenta y no tenía un maestro o mentor real que me dijera que estaba haciendo las cosas ‘de la manera incorrecta’. Funcionó muy bien al final porque ahora siento que tengo un estilo que no es alcanzable, porque creé mis propios sistemas de hacer las cosas.

Entré en NFT a mediados de 2020 cuando la curadora Lindsay Howard me invitó a ser parte de una exposición grupal de arte digital impulsada por NFT. Solo había oído hablar de NFT de pasada, pero una vez que comencé, cambió por completo mi vida y mi forma de ver el arte en el futuro.

sistema operativo: Comenzaste una charla de TEDx que diste en febrero hablando sobre los muchos metaversos que exploraste en línea mientras crecías, diciendo que “Tener la libertad de probarme diferentes sombreros metafísicos con la seguridad tecnológica de un botón de deshacer me permitió curar y explorar mi identidad en los años venideros”. ¿Qué significó para ti crear espacios digitales donde pudieras explorar y expresar tu identidad de manera segura? ¿Cómo influyó eso en tu obra de arte en ORGASM, ACTIVATED?

SA: Fue muy importante e influyente para mí haber tenido esos espacios creciendo en las primeras versiones del metaverso. Probablemente no hubiera gravitado tanto hacia el arte digital si no hubiera tenido esas experiencias vividas. De hecho, estuve sin hogar durante un corto tiempo cuando era niño: ir al cibercafé y sumergirme en un país de las maravillas digital fue un escape brillante para mí. Ahora puedo crear espacios desde cero que son santuarios y refugios seguros, y es muy importante tenerlos para mi salud mental. Siempre quise ser un constructor de mundos, y el arte 3D me brinda las herramientas para hacerlo. Crear el universo ORGASM en tonos rosas y dorados es una extensión de esto.

sistema operativo: Ha descrito su obra de arte como “paisajes oníricos cibernéticos surrealistas y páramos celestiales, poblados por abstracciones afro-futuristas del yo”. ¿Qué piensas sobre cómo esos paisajes oníricos y tierras baldías en tus mundos interactúan con las imágenes del yo que representas? ¿Cómo se tradujo este tema en tu trabajo en tu obra “EXPLORACIÓN” en la colección ORGASMO, ACTIVADO?

SA: Mi trabajo se trata realmente de impulsar lo surrealista tanto en la visión contemporánea como en la tradicional. También es pesado en el tema del afrofuturismo. Para mí, el afrofuturismo se trata de pintar las culturas afro y negra con una luz positiva enfocada en el futuro. Mis personajes son lo que llamo abstracciones de reflejos de mí mismo, lo que significa que estoy contando mi historia a través de diferentes versiones de mí. Con “EXPLORACIÓN”, realmente quería capturar un sentimiento como el centro del universo en una dicha orgásmica a través de lo que creo que es mi estilo artístico característico de afrofuturismo y afrosurrealismo.

sistema operativo: ¿Cómo inspiró la sombra Orgasm tu trabajo e interactuó con tu autoexpresión como artista?

SA: Los tonos rosas y dorados siempre han sido una constante en mi trabajo. Lo veo como un símbolo de fuerza y ​​poder femenino. De hecho, tengo una profunda pasión por el maquillaje y he estado usando Orgasm desde que tenía 15 años; Siento que siempre he intentado replicar el mismo efecto de piel resplandeciente y el mismo aspecto resplandeciente en todos mis personajes digitales.

sistema operativo: ¿Puedes contarnos un poco más sobre tu proceso creativo para dar vida a la pieza? ¿Cómo hiciste para crear la obra de arte en sí y luego traducirla en un filtro AR experiencial que permite a otros expresarse en el contexto de tu creación?

SA: Empecé tratando realmente de aprovechar lo que Orgasm significaba para mí. Es algo personal pero universal. Tengo la filosofía de que una obra de arte nunca está realmente terminada y reviso y amplío los conceptos constantemente. Así que decidí ampliar mi pieza “Voidwalker” (2020) para crear “EXPLORACIÓN”, vinculándola al tema de la felicidad orgásmica universal. Primero comencé con el mapeo de dónde estarían todos los planetas 3D, luego trabajé en la iluminación y el ambiente general. El maquillaje 3D fue muy interesante de explorar. Me encanta trabajar en AR y poder crear una obra de arte para acompañarla fue realmente especial.

Ver ORGASAM, ACTIVADO aquí en SuperRare.